御茶ノ水に、地中海の色が立っている

周りの建物と、色が違う

アテネ・フランセ（1962年／東京都千代田区）は、吉阪隆正が設計したフランス語学校の校舎です。

御茶ノ水の坂道を歩いていると、青とピンクに塗り分けられた壁面が突然現れます。周囲はオフィスビルと大学の建物ばかりで、この一棟だけが色を持っている。意図的に周囲から浮くように置かれた色彩です。

コンクリートの壁には、大小の窓が不規則に開けられています。整然としたグリッドではなく、内部の必要に応じて穴を空けたような配置です。

色は、装飾ではなく建築の道具だった

コルビュジエは、色彩を建築の構成要素として扱いました。ポリクロミー・アーキテクチュラル（建築的多色配色）と呼ばれる考え方です。

ペサックの集合住宅（1926年）では、同じ形の住棟を色によって描き分け、壁面を前に出したり奥に引かせたりしました。色で空間の奥行きを操作するという発想です。

ユニテ・ダビタシオンのバルコニー内側にも、鮮やかな原色が使われています。

吉阪はこれを日本に持ち帰りました。ただしコルビュジエが白い壁を基調に色を差したのに対し、吉阪は壁面全体を塗っています。手法は継承しつつ、強度を上げている。

吉阪隆正がアトリエにいた時期

吉阪隆正がコルビュジエのアトリエに在籍したのは1950年から1952年です。戦後最初期のフランス政府給費留学生として渡仏しました。

この時期のアトリエでは、ロンシャンの礼拝堂やチャンディガールの計画が動いていました。

つまり吉阪が持ち帰ったのは、1920年代の白い住宅ではなく、打放しコンクリートと強い色彩を使う後期のコルビュジエです。

アテネ・フランセの荒々しい壁面と鮮烈な色は、この時期の師の作風と地続きにあります。

「不連続統一体」という考え方

吉阪は後年、自らの設計理念を「不連続統一体」と呼びました。

ばらばらに見える要素が、全体としては一つの秩序をなす。統一のために個々を犠牲にするのではなく、不揃いなまま共存させるという考え方です。

アテネ・フランセの不規則な窓配置は、この理念の初期の現れと読めます。ファサードを整えるために窓の位置を揃えるのではなく、内部の必要をそのまま外に出す。

近代建築の合理主義を、別の方向へ押し進めた態度です。

100年以上続く語学学校

アテネ・フランセは、1913年に、フランス人の教師ジョゼフ・コットによって創立された学校です。

日本でもっとも古いフランス語学校の一つとされ、多くの作家や研究者、芸術家がここでフランス語を学びました。

フランスの文化を伝える学校の校舎を、フランスでコルビュジエに学んだ建築家が設計する。学校と建築家の組み合わせそのものに、深い縁があったのです。

ヴェネツィアの日本館から6年

吉阪は、アテネ・フランセの6年前、1956年に、イタリアのヴェネツィア・ビエンナーレの日本館を完成させています。

日本館は、ピロティで持ち上げた展示室を持つ、師の教えを色濃く反映した建物でした。

それに対してアテネ・フランセでは、色や窓の扱いがずっと自由になり、吉阪自身の個性がはっきりと表れています。師の語彙から出発し、自分の言葉を見つけていく過程が、二つの建物の間に見えてきます。

壁に刻まれた文字の装飾

アテネ・フランセの外壁には、文字をかたどったような装飾が施されているとされます。

言葉を学ぶ学校の壁に、文字の形を刻む。建物そのものが、ここで何が行われているかを語っているのです。

コルビュジエも、建物の中に絵や記号を刻むことを好みました。吉阪は、その遊び心も受け継いでいたといえるでしょう。

増築を重ねた校舎

アテネ・フランセの校舎は、1962年に一度に完成して終わったわけではありません。その後も、U研究室の手で増築が行われました。

新しい部分が加わっても、全体が一つの個性ある建物として感じられる。ばらばらのものを、ばらばらのまま一つにまとめるという不連続統一体の考え方は、増築にも向いていました。

同じ吉阪の大学セミナーハウスでも、建物が時間をかけて建て増されています（大学セミナーハウス）。

色を使う勇気

日本の街では、建物の外壁に強い色を使うことは、今でも多くありません。周囲との調和を重んじる考え方が根強いからです。

その中で吉阪は、あえて鮮やかな色を選びました。色は、建物に個性を与えると同時に、この場所がほかとは違う場所だという宣言にもなります。

コルビュジエの色の考え方については、コルビュジエの色彩 で詳しく紹介しています。

なぜピンクなのか

アテネ・フランセの壁の色を、吉阪がなぜ選んだのか。吉阪自身のまとまった説明は、この記事では確認できていません。

ただ、周りの灰色や茶色の建物の中で、ピンクの壁は遠くからでもすぐに見分けがつきます。学校の目印として、これ以上わかりやすい色はないともいえます。

また、地中海沿いの町の明るい壁を思わせる色でもあります。フランスの文化を伝える学校らしい色、と受け取る人もいるでしょう。

駿河台という街

アテネ・フランセが建つ駿河台は、明治時代から多くの学校が集まってきた学生の街です。今も大学の校舎が並び、坂道には若い人の姿が絶えません。

近くには、明治時代に建てられたロシア正教の聖堂「ニコライ堂」もあります。

古い聖堂と、近代の校舎と、新しいビル。時代の違う建物が混ざり合う街並みの中で、アテネ・フランセの色の壁は、独特の存在感を放っています。

60年を超えて使われる校舎

完成から60年以上がたった今も、アテネ・フランセの校舎は学校として使われ続けています。

鮮やかな色を保つには、壁を塗り直すなどの手入れが欠かせません。色の建物は、使う人たちが手をかけ続けることで生きているのです。

名作として保存されるだけでなく、毎日の授業の場であり続けていることが、この建物のいちばんの価値かもしれません。

訪れるときのポイント

アテネ・フランセは、JR御茶ノ水駅や水道橋駅から歩いて行ける場所にあります。坂の下から見上げると、色の壁が街並みの中に立ち上がる姿がよくわかります。

今も授業が行われている学校なので、建物の中に勝手に入ることはできません。外観は道路から見ることができます。

近くには大学や古い建物も多く、建築を見ながら街を歩くのも楽しい地域です。

立面図で見ると、窓の配置がわかる

この建築は、写真では「色の派手な建物」に見えます。

立面図を開くと、窓の大きさと位置が一つずつ違うことが正確に読めます。どこにも繰り返しがない。平面図と照合すると、それぞれの窓が室内のどの機能に対応しているかが見えてきます。

不規則に見える配置が、実際には内部から決定されていた——図面でしか確認できないことです。

吉阪が関わった国立西洋美術館の設計資料は、下記のポートフォリオでご覧いただけます。