LCシリーズの陰にいた、24歳のデザイナー
「LC2」のソファや「LC4」の寝椅子は、ル・コルビュジエ（コルビジェ）の家具として知られています。しかし、これらは彼一人の作品ではありません。
発表時から、ル・コルビュジエ、いとこのピエール・ジャンヌレ、そしてシャルロット・ペリアンの3人の名義で扱われてきました。
ペリアンは1903年、パリ生まれのデザイナーです。1920年から25年にかけて装飾美術中央連合学校で家具のデザインを学び、24歳でコルビジェのアトリエに加わりました。
アトリエでは家具と室内の仕事を担い、1929年にはモダンデザインの作り手たちが結成した「現代芸術家連盟（UAM）」の創設にも加わっています。
本稿では、本人の回想や美術館・財団などの資料で確かめられる事実をもとに、ペリアンとコルビジェの関係をたどります。
「刺繍」の言葉と、屋根裏のバー
1927年、ペリアンはパリの自宅の屋根裏を、金属とガラスを多用した空間に改装しました。
それをもとにした展示「屋根裏のバー（Bar sous le toit）」を、同じ年のサロン・ドートンヌに出品します。
光を反射するアルミやニッケルめっきの面、革のクッション、ガラスの棚を組み合わせた、当時としては大胆なインテリアでした。
同じ1927年の10月、彼女は作品集を持ってセーヴル通りのコルビジェのアトリエを訪ねました。
しかし彼は、「ここではクッションに刺繍などしていない」という趣旨の言葉で、申し出を断ったと、ペリアン自身が回想しています。
転機はおよそ1か月後に訪れます。サロン・ドートンヌで屋根裏のバーを見たコルビジェが考えを改め、彼女をアトリエに迎え入れたのです。
いとこのピエール・ジャンヌレに促されて、コルビジェが会場を訪れたとも伝えられます。
1928〜29年：3人の名義で生まれた家具
アトリエでペリアンが任されたのは、住宅の家具と室内設備でした。
1928年ごろ、背もたれが傾く「LC1」、大きな肘掛け椅子「LC2」「LC3」、寝椅子「LC4」などが、3人の共同作業から生まれます。
これらの家具は、1929年のサロン・ドートンヌで「住宅の室内設備」としてまとめて発表されました。
スチールパイプの骨組みに革や布を組み合わせる構成は、当時の工業製品の技術を住まいに取り入れる試みでした。
3人のうち誰がどの部分を担ったかは、資料によって書き方が異なります。確かなのは、家具の仕事の中心にペリアンがいたことです。
これらの家具は、1965年からイタリアのカッシーナが製造しています。現在も「ル・コルビュジエ、ピエール・ジャンヌレ、シャルロット・ペリアン」の3人の名義です。
ペリアンは1937年までの約10年間、コルビジェのアトリエで仕事を続けました。
アトリエを離れたあとは、画家フェルナン・レジェらとの仕事も手がけ、建築と美術を結びつける活動を広げていきました。
1940年の来日と「選択・伝統・創造」展
1940年、ペリアンは商工省の招きで来日しました。輸出向けの工芸品や日用品のデザインを、西洋の暮らしに合う方向へ導く顧問としての仕事です。
招きの実現には、かつてコルビジェのアトリエで働いた坂倉準三が関わったと伝えられます。
各地の産地を回る旅では、のちにデザイナーとして知られる柳宗理が案内役を務めました。柳宗理は、民藝運動を率いた柳宗悦の長男です。
1941年、ペリアンは東京と大阪の髙島屋で展覧会「選択・伝統・創造」を開きます。カタログは坂倉準三と共同でまとめました。
会場には、竹で作った寝椅子などが並びました。日本の素材と技術で、自分たちの家具を作り直す試みです。
戦争が広がるなか、ペリアンは1942年に日本を離れ、仏領インドシナ（現在のベトナム）で終戦を迎えました。
戦後：ユニテのキッチンと、本棚「ヌアージュ」
戦後もペリアンは、コルビジェの仕事に関わっています。
マルセイユのユニテ・ダビタシオン（1952年）では、住戸のキッチンを手がけました。ニューヨーク近代美術館（MoMA）には、ペリアン、コルビジェらによるこのキッチンが所蔵されています。
1955年春には東京で、「芸術の綜合への提案―ル・コルビュジエ、レジェ、ペリアン三人展」を企画しました。
この展覧会で発表されたのが、本棚「ヌアージュ（雲）」です。1952年から56年にかけて開発され、京都の御所などに見られる壁の棚から着想を得たとされます。
ヌアージュは、2012年にカッシーナのコレクション「イ・マエストリ」に加わり、現在も製造されています。
1960年代末からは、フランスのスキーリゾート「レ・ザルク」の開発に約20年にわたって携わりました。住戸のためのプレハブのキッチンなども設計しています。
ペリアンは1999年に亡くなりました。前年に刊行された自伝には、コルビジェとの出会いを含む仕事の歩みが本人の言葉で記されています。
名作家具を「3人のもの」として見る
LCシリーズを語るとき、コルビジェの名前だけが前に出がちです。しかし実際には、家具の仕事の中心にいたのはペリアンでした。
日本では2011年に、ペリアンと日本の関わりをたどる展覧会「シャルロット・ペリアンと日本」が開かれました。
2019年から20年にかけては、パリのルイ・ヴィトン財団で大規模な回顧展「新しい世界を創る」が開かれ、デザイナーとしての仕事全体があらためて評価されています。
「刺繍」の言葉で一度は断られた若いデザイナーが、1か月後にはアトリエに迎えられ、約10年にわたって家具の仕事を担った。そして戦後も、ユニテのキッチンや東京での三人展で協働を続けました。
LC2やLC4を見るときは、ル・コルビュジエ、ピエール・ジャンヌレ、シャルロット・ペリアンの3人の名前を思い出してください。そうすると、この家具がどのように生まれたのかが、より正確に見えてきます。
